[展覽] 剝皮寮藝條通

剝皮寮特展，懷舊思潮
走在這樣的老街街都有一種奇妙的感覺

但因為和裝置藝術的結合
讓這條古色古香的街道有另外的味道

希望這一個特區可以擁有好的規劃...
不要失去原本的味道了

[展覽] 幾米星空特展

這一次的展覽，不只是為了作品而看
而是因為有旁聽關於室內設計的一堂課程
所以特定請了展場設計的團隊專人講解
也有人導覽介紹作品的解析

先講關於展場的設計...
由於華山是古蹟的緣故，工作人員說他們沒有辦法動到建築物的本身
所以很多東西是屬於懸掛、暫時性的填補
其實仔細想想，看過很多不同的展覽
有時就會想著，為何要這樣的編排
而在不同的編排下看展覽，是否有不同的故事
就印象而言，要知道展場設計好不好
最大的展我想可以說是"新一代設計展"吧!!
每間學校都是一個展場，可以深深體會展場要告訴我們什麼東西
而幾米星空展，雖以幾米的繪本"星空"為主題
但不同藝術家的作品的表現方式卻有不同的模樣
我發現，展場重要的是光線配置
不同的主題與光線配合，味道完全不一樣
冷調、溫暖、想像、思考
在一個展場中，不同的設計和藝術的討論和配合
才可以完成一個好的展覽，才有一個好故事

對於展覽，我只能說幾米的話真的很細緻
而在背後所說的那一個故事，也是如此
淡淡的一種感覺，會在看畫的時候萌芽
配合上，展場的故事訴說
我們的心就會進入那樣的世界
我們漸漸的找回星空中的那一個記憶，關於青春的記憶
從幾何時，我們忘了那一片森林
忘記巷口的婆婆、塗鴉過的牆壁
我們漸漸遺忘過去，被許多東西束縛
心也漸漸失去了那一份純真

星空，對我來說，所說的青春
是一份認同感、自由、回歸的意象
我們都曾凝望某個景像許久
因為，深怕遺忘嗎??

[展覽] 皮克斯動畫20年

很好看，很多想法!!

[展覽] 後現代的龐畢度

世外桃源，對你來說那是在哪裡呢？
這一次北美館的展覽主題　"世外桃源"　讓我很喜歡

買完票，入場的第一個簾幕就映照著　尼古拉‧普桑的 "阿卡迪亞牧羊人"















(彷彿在觀察著什麼似的?!)

掀開簾幕那瞬間，就是一群綿羊的藝術品(佛朗索瓦的作品)

帶領我們進入後現代的世界，這一次的展覽規劃了不同的主題：

1. 黃金年代（L'AGE D'OR）
2. 信使（MESSAGERS）
3. 阿卡迪亞（L' ARCADIE）
4. 重現阿卡迪亞（L'ARCADIE RETROUVÉE）
5. 豐盈（ABONDANCE）
6. 虛幻（VANITÉS）
7. 享樂（VOLUPTÉ）
8. 和諧（HARMONIE）
9. 夜（NUITS）
10. 草地上的午餐（DÉJEUNERS SUR L'HERBE）

跟著主題的導引、引文，就這樣踏入後現代主義
有別於印象主義的風格，後現代的話做對我來說更加意義深遠
每一幅畫都是一個故事，必須細細的去品嚐
彷彿畫家想要透過這一幅畫去傳達諷刺、訴求、訴求、嘲弄
在一天之內咀嚼的這些作品，是感動、是震撼
與前期的作品相比較，後現代的作品可以說很"現實"，讓人捏了一把冷汗

83件不同的作品，花了快一整天的時間觀賞
太多的訊息直衝大腦，來不及完全思考
其中，葛蘭布朗「結構與道德」得到了同行的阿草極高的讚賞
這幅畫所表現的立體感、線條、色彩和它的張力可以說是讓人記憶深刻

另外，我還蠻喜歡「藍色二號」這一幅畫作
那個快要將人吸到畫作裡的藍，我無法忘懷
原來，原來看到畫作的真跡的感動是會一直存在的
沒有辦法移開的視線，就是一直看著畫作
腦海不斷的飛快思考，意義，異議、意義、異議

畢卡索、馬諦斯、布拉克、波納爾、夏卡爾、杜布菲、克利、布紐爾這耶些大師之名
過去只能看書本印刷品，藉由這一次的展覽一次看完，可以說非常滿足
龐畢度展可以說內容規劃非常扎實，動線還算清晰明確
而且作品擺放順序根據著主題來展出
有時候作品的擺放還會以不同創作者，不同時期，不同畫風，
但相同主題來相互輝映、對襯撞擊出超乎想像的意義，非常好玩

有時候看展覽是激發創意的途徑
就是看場表演、閱讀一本書、聽一首歌，激發出無限想像
你心中就是有那樣的一個畫面總是可以契合在某一項事物
值得省思

接下來想要去的展覽是皮克斯的動畫展....
我想，我要張大眼睛好好欣賞